La parte più difficile del disegnare un cavallo è trovare le proporzioni giuste. Ho suddiviso il primo passaggio di questo tutorial in diversi passaggi più piccoli per dare un senso a tutto.
I miei strumenti digitali preferiti per il disegno sono Adobe Photoshop, la tavoletta grafica Huion HS611 e una nuova aggiunta è un guanto da disegno. Ci sono collegamenti a questi nella parte inferiore del tutorial.
Per disegnare su carta, questo progetto funziona bene su carta Bristol liscia, matite da disegno standard, gomme modellabili e di gomma, matite acquerellabili e alcuni piccoli pennelli.
Forniture |
Motivo della preferenza |
Carta da disegno a tua scelta |
Puoi scegliere qualsiasi carta con cui ti piace lavorare. Preferisco il Bristol liscio per la sua versatilità. |
Disegnare le matite |
Controlla il tuo negozio di dollari locale. All’inizio non c’è bisogno di spendere molto per questi e una semplice matita vecchia andrà benissimo. |
Matite ad acquerello |
Hai solo bisogno di circa cinque colori, ma scegline alcuni che ti piacciono davvero. |
Gomme |
Gomme modellabili tipo stucco e normali gomme da cancellare. |
Sfumare i monconi o sfumare le matite |
Le mie mani sono sempre un pasticcio dopo aver disegnato qualsiasi cosa, ma un moncone o una matita per sfumare è molto più preciso del tuo dito. |
Penna gel bianca |
Sperimenta con questo. Una penna gel bianca è ottima per aggiungere riflessi. |
Pennelli per acquerelli |
Nei disegni più piccoli, utilizzo pennelli rotondi perché posso controllare il posizionamento più facilmente. |
Per il mio disegno a cavallo, ho scelto il colore del mantello di daino. I cavalli con questo colore possono appartenere a diverse razze, ma ciò che hanno in comune sono i loro geni del colore: il daino ha un gene color crema che diluisce il gene dell’alloro più scuro. Un cavallo daino varia di colore dal marrone chiaro al marrone dorato e ha sempre zampe, muso, criniera e coda scuri. Potrebbero avere il bianco sulle gambe e persino avere occhi color ambra.
1 – Dai al tuo cavallo una struttura di disegno
Tutti i disegni necessitano di struttura. Se hai visto altri tutorial artistici, anche qualcosa di semplice come un fiore ha bisogno di una struttura su cui appoggiare i dettagli. Dal momento che i cavalli sono più complicati di, diciamo, un girasole, abbiamo bisogno di definire ancora più struttura. Anche se questo può sembrare un passo, in realtà sono molti quelli più piccoli.
Mentre lavori sul disegno del tuo cavallo, assicurati di disegnare ciascuno di questi molto leggermente perché dovrai essere in grado di regolarli o cancellarli in seguito.
Il corpo
Inizia con un paio di forme ovali ruvide. Allarga il primo da un lato all’altro; rimpicciolisci il secondo e in qualche modo appoggiati al primo ovale.
La testa e il collo
Una volta che sei soddisfatto, aggiungi un triangolo in alto a sinistra, con un cerchio appena sotto la parte superiore del triangolo, come mostrato di seguito. Il quadrato, stranamente, diventerà la bocca nel disegno del tuo cavallo. Quando sei soddisfatto del cerchio della mascella e del quadrato della bocca, collegali con due linee rette come mostrato.
Le gambe, la criniera e la coda
Anche se sembra che tu stia disegnando bastoncini e cerchi per le gambe, guardalo come uno scheletro, dove i bastoncini sono ossa e i cerchi sono articolazioni. Puoi anche aggiungere un fruscio di coda e un po’ per la criniera, se lo desideri, ma l’unica cosa che ritengo necessaria è un moncone di coda per il posizionamento.
2 – Disegna uno schema per il disegno del tuo cavallo
Ottenere i rapporti giusti per disegnare un cavallo o qualsiasi altro animale è davvero difficile all’inizio, quindi sii paziente. Se inizi a disegnare il contorno e il tuo disegno assomiglia meno a un cavallo e più a una giraffa, torna indietro di un passo o due e regola.
I colli dei cavalli sono arrotondati, quindi curva leggermente la linea superiore in modo che non sembri un mattone. Inoltre, aggiungi una piccola gobba nel punto in cui il suo collo si collega alla sua schiena: è lì che dovrebbe essere posizionato il suo whithers. A questo punto dovresti iniziare a vedere un cavallo che si unisce da tutte le parti.
3 – Pulisci il contorno del disegno del tuo cavallo
Ora è il momento di rimuovere le prime forme. Quindi ripulisci il disegno cancellandoli e disegnando un contorno pulito sopra lo schizzo del tuo cavallo.
Se necessario, controlla due volte il posizionamento di occhi, orecchie e narici rispetto a una foto di riferimento. Ancora una volta, stai ancora disegnando leggermente, quindi cancellare e regolare è solo una parte del piano per disegnare il tuo cavallo. Gli occhi di un cavallo si trovano quasi in cima alla sua testa e la sua narice è piuttosto grande. Inoltre, se metti le orecchie troppo in avanti, sembrerà “spento”.
4 – Aggiungi colore al disegno del tuo cavallo
Come avrai notato, ho un debole per i cavalli di daino. C’è qualcosa nel contrasto tra le gambe scure, la criniera e la coda e il corpo di colore chiaro. Aspetta fino alla fine, dopo aver ombreggiato ed evidenziato quasi ogni altra parte del cavallo, prima di aggiungere la criniera e la coda. I cavalli di daino possono essere qualsiasi cosa, da un’abbronzatura pallida a un marrone dorato.
Per il mio cavallo ho scelto un marrone chiaro per il colore del mantello principale e il nero per le gambe. Il gene che diluisce il colore dell’alloro scuro lascia tutti i punti scuri di un cavallo color alloro. Alcuni cavalli di daino sviluppano anche un po’ di screziature, dove il colore ha piccole macchie. Penso che sia carino, quindi ho aggiunto anche quelli. Colora gli zoccoli di nero, già che ci sei.
Sfuma i colori con una matita per sfumare o un moncone per sfumare. A volte i cavalli di daino hanno facce bianche o solo una fiammata, e possono anche avere pezzetti bianchi sulle gambe.
Se stai usando matite acquerellabili, è qui che di solito prendo un pennello e delicatamente, oh così delicatamente, tampona un po’ d’acqua sui colori. Farà risaltare tutti i colori e una volta che è asciutto puoi disegnare e sfumare ombre e luci sopra la parte superiore usando i tuoi monconi e penne gel bianche.
5 – Creazione di un disegno di cavallo ben fatto con le ombre
Le temute ombre. Temevo l’ombreggiatura fino a quando non ho studiato anche un po’ di fotografia. Mi ha insegnato molto su come funziona la luce. Se ricordi che la luce generalmente viaggia in linea retta, ti renderai conto che sarà più forte vicino alla fonte di luce. Ciò significa che se il cavallo nel tuo disegno è rivolto verso la luce, la prima cosa ad essere “toccata” da quella luce è la sua faccia. La faccia del cavallo ora impedisce ad altre cose di ottenere luce, come la parte inferiore della mascella e del collo, proiettando un’ombra lì!
Nell’illustrazione seguente, le linee viola rappresentano la luce. Dovrebbe darti un’idea migliore di come funzionerà la luce quando aggiungi le ombre. Ho incluso anche la criniera e la coda perché queste cose tendono a influenzare il modo in cui le ombre si posano. Tieni questa illustrazione a portata di mano anche per i momenti salienti nel passaggio successivo! Quei raggi di luce creano ogni sorta di bellissimi effetti.
Ecco la parte difficile. Se aggiungi le ombre con la matita nera, il disegno del tuo cavallo sembrerà che abbia qualcosa di “fuori” nel mantello. Usa lo stesso colore che hai usato per il colore del corpo, indossane di più. Le matite colorate e le matite acquerellabili funzionano in modo simile, quindi sovrapporre il colore ti darà le ombre che desideri.
Se hai bisogno di un’ombra dura, come se fossi in piena luce, vai avanti e usa il nero, ma sii gentile e parsimonioso con esso.
Sfuma tutte quelle ombre finché non si muovono dentro e fuori i gruppi muscolari per dare un senso di forza. Le ombre sono più scure quando sono più lontane dalla luce, quindi rendile più scure e lascia che le ombre si allontanino mentre ti muovi verso la luce.
I cavalli hanno occhi piuttosto grandi, che naturalmente portano ad avere orbite piuttosto grandi. Sopra l’occhio del disegno del tuo cavallo, disegna alcune linee curve. Dovrebbero essere più grandi vicino all’occhio e ridursi man mano che si muovono verso l’orecchio. Uniscili e nota come la curva che hai creato nelle linee crea una forma arrotondata nella parte superiore dell’occhio. Sotto i suoi occhi, fai la stessa cosa.
I cavalli sono grandi animali muscolosi. Mostralo nel disegno del tuo cavallo e sentiti libero di cercare alcune foto di riferimento da cui trarre ispirazione.
6 – Evidenziando la tua strada verso un grande disegno di cavalli
Le ombre sono solo una parte dell’equazione dell’ombreggiatura. Salvo sempre le alte luci per la fine perché tutto il resto deve essere giusto per potermi preoccupare anche delle alte luci.
Se guardi l’immagine con i raggi di luce viola, provenivano dalla parte in alto a sinistra dell’immagine. La faccia del tuo cavallo ha bisogno di alcuni punti salienti, così come i bordi anteriori delle orecchie, delle gambe e degli zoccoli. Qualsiasi parte colpita dalla luce ha bisogno di un’evidenziazione. Ne posizionerai anche lungo la criniera e la coda – ricorda, sono capelli, quindi probabilmente rifletteranno un po’ di luce.
Qualcosa che viene spesso trascurato nei disegni è quel “bordo” in cui la luce si insinua a malapena attorno al bordo dell’oggetto. Guarda la parte inferiore del collo, del torace e delle cosce del cavallo. Avrai bisogno di una sottile linea di evidenziazione lungo quei bordi.
Quando evidenzi gli occhi e gli zoccoli, non fonderli tanto quanto faresti con i punti salienti del corpo del cavallo. I punti salienti su superfici dure o bagnate, come occhi e zoccoli, tendono ad avere bordi più nitidi.
Finire il disegno del tuo cavallo
Spesso, arrivi alla fine di un disegno e pensi che abbia bisogno di qualcos’altro. È normale, e lo faccio sempre, come fanno molti artisti. La chiave è non esagerare. Il modo più semplice per prevenirlo è lasciarlo riposare per alcuni giorni o settimane mentre lavori su qualcos’altro. Quindi, quando tornerai al disegno del tuo cavallo (o di qualsiasi altro disegno), avrai una nuova prospettiva e sarai in grado di apportare tutte le modifiche necessarie senza esagerare.
Collegamenti a forniture: